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En la Parte 1, mostramos por qué los sketches cortos ya no son sólo para creadores con luces de anillo y chistes dignos de anillo.
Marcas como Duolingo, Mohawk Chevrolet y The Chit Show han demostrado que los sketches con personajes e historias pueden hacer algo más que entretener: pueden fidelizar a la audiencia y transformar los canales de las redes sociales en plataformas de entretenimiento episódico.
Ahora, en la Parte 2, nos sumergimos en la estrategia.
- ¿Dónde deben vivir los sketches?
- ¿Por qué funcionan tan bien?
- ¿Y cómo se hace algo a lo que la gente quiera volver una y otra vez?
Empecemos por el "dónde".
DONDE: Los mejores lugares para publicar sketches
TikTok: Donde prosperan los contenidos episódicos
TikTok es, sin lugar a dudas, la mejor plataforma para contar historias recurrentes basadas en personajes. Está diseñada para que los nuevos usuarios disfruten de contenidos que les atraigan, por lo que es perfecta para sketches que evolucionan con el tiempo.
Qué hace que TikTok sea ideal para los sketches:
- El algoritmo favorece las historias de varias partes y la estructura episódica.
- Los espectadores esperan un humor auténtico y sin pulir.
- Los personajes recurrentes y los gags recurrentes funcionan excepcionalmente bien.
- Las funciones integradas, como las listas de reproducción y las publicaciones ancladas, te ayudan a organizar tus series.
No te limitas a publicar un vídeo en el vacío, sino que proporcionas al algoritmo patrones con los que trabajar. El contenido tipo sketch ofrece mayores tasas de finalización que los formatos no episódicos. Y es más probable que los espectadores sigan a un creador después de ver dos o más vídeos en una sola sesión.
Es una receta para el crecimiento orgánico. Un episodio fuerte puede llevar a los espectadores a un binge loop, y con cada repetición, tus probabilidades de aterrizar en la página Para ti aumentan.
Si estás planeando una serie protagonizada por personajes, o crear humor en torno a temas como los contratiempos de los clientes, la cultura de la oficina o los puntos débiles de los productos, TikTok te ofrece tanto el escenario como el centro de atención.
Instagram Reels: Fuerte para la comunidad y la narración visual
Puede que Instagram no muestre tus sketches a desconocidos de forma tan agresiva como TikTok, pero sigue siendo uno de los mejores lugares para establecer conexiones más profundas con tu audiencia actual.
Por qué los carretes funcionan bien para los sketches:
- Los usuarios de Instagram ya conocen tu marca, los sketches refuerzan la conexión.
- Gran rendimiento para el estilo de vida, la moda o el humor visual.
- Combina bien con Historias, encuestas y contenidos entre bastidores.
Hay limitaciones. Instagram no ofrece listas de reproducción oficiales ni una función de serie, lo que significa que cada sketch tiene que ser independiente. Los chistes recurrentes y los personajes siguen funcionando, pero tienen que ser inmediatamente reconocibles, no hay garantía de que los nuevos seguidores vean episodios anteriores.
Dicho esto, Meta informa de que más del 50% del tiempo que se pasa en Instagram se dedica a ver Reels. El formato es claramente pegajoso, especialmente cuando se combina con:
- Teasers y seguimientos a través de Stories.
- Formatos de sketches coherentes con una fuerte identidad visual.
- Reels Highlights para organizar tus mejores episodios.
Instagram es especialmente valioso si tu objetivo es mantenerte en el top-of-mind con un público que ya te conoce. Si TikTok es donde la gente conoce tu marca, Reels es donde la recuerdan.
Cortos en YouTube: Un poder silencioso para las marcas de formato largo
YouTube Shorts a menudo se pasa por alto en el mundo de los sketches, pero no debería ser así. Combina el alcance del formato corto con la infraestructura del formato largo de un canal que la gente puede explorar.
Lo mejor para:
- Marcas que ya producen contenidos largos en YouTube.
- Los creadores utilizan los sketches para provocar o ampliar historias más amplias.
- Series que podrían ampliarse a formatos completos más adelante.
Las cifras hablan por sí solas: YouTube Shorts tiene ahora 70.000 millones de visitas diarias en todo el mundo. Y a diferencia de TikTok, el contenido de Shorts sigue apareciendo en las búsquedas y en los vídeos sugeridos semanas después de su publicación.
He aquí cómo lo utilizan las marcas inteligentes:
- Lanza una serie de sketches en Shorts, y luego recopila episodios en "supercortes" más largos.
- Adelántese a la historia de un próximo producto o campaña.
- Dirija el tráfico al contenido completo de YouTube mediante fragmentos con caracteres.
Puede que los cortometrajes no tengan la repercusión cultural de TikTok, pero por su capacidad de descubrimiento, su crecimiento a largo plazo y su conexión con la narrativa de larga duración, son un canal estratégico con un verdadero poder de permanencia.
Cuenta principal vs. Spin-Off: ¿Dónde deben vivir los sketches?
Una de las preguntas más habituales de las marcas es: ¿debemos publicar sketches en nuestra cuenta principal o empezar de cero?
Para la mayoría de las marcas, publica sketches en tu cuenta principal. He aquí por qué:
- Humaniza tu feed y le añade personalidad.
- Ya estás hablando con gente a la que le interesa tu voz.
- Iniciar una segunda cuenta significa reconstruir la confianza y el alcance desde cero.
Marcas como Mohawk Chevrolet son un ejemplo perfecto. Lanzaron la serie de sketches The Dealership directamente en su TikTok principal, y la recompensa fue enorme. Lo que comenzó como un juego de marketing local se convirtió en una historia de éxito nacional, con miles de nuevos seguidores, el amor de la comunidad, e incluso el reconocimiento de Chevrolet corporativa.
Y no es sólo anecdótico. Según SocialPeople, las marcas que publican contenido en serie en su feed principal experimentan:
- Hasta un 42% más de participación en todos los contenidos.
- Mayor retención y mayor retorno de espectadores.
- Visibilidad más coherente de los algoritmos de la plataforma a lo largo del tiempo.
Cuándo considerar una cuenta derivada:
- El tono de su marca es formal o está muy regulado (por ejemplo, en el ámbito médico o jurídico).
- Quiere probar una voz o una dirección creativa drásticamente diferentes.
- Te diriges a un público totalmente distinto.
Aun así, la mayoría del público aprecia ver una cara diferente de una marca, siempre que sea coherente e intencionada.
Resumen rápido del ajuste de la plataforma
POR QUÉ: Por qué funcionan tan bien los sketches
A primera vista, los sketches pueden parecer comedias de usar y tirar, pero detrás de las risas hay un motor de interacción sorprendentemente potente. Las marcas que lo hacen bien no solo intentan ser divertidas, sino que crean familiaridad, emoción y una influencia algorítmica que el contenido tradicional no puede igualar.
Esto es lo que hace que los sketches sean tan eficaces (y por qué sigues viéndolos en tu feed):
1. Los sketches son emocionalmente atractivos
La gente no sigue logotipos, sigue personalidades. Los sketches se aprovechan de ello poniendo a personas (o mascotas muy humanas) en el centro de la historia.
- Un personaje coherente, aunque sea ficticio, genera familiaridad.
- Los personajes generan empatía, humor e incluso frustración, todo lo cual impulsa el compromiso.
- Los papeles recurrentes ofrecen al público algo por lo que animarse, reírse o etiquetar a sus amigos.
Ya sea el búho Duo amenazando con cancelar tu fin de semana o la recepcionista de un concesionario organizando una protesta al estilo Office por los bocadillos de la sala de descanso, el tirón emocional hace que los espectadores sigan viéndolo más tiempo y vuelvan más a menudo.
2. Los sketches son fáciles de recordar (y de citar)
En un feed saturado, el reconocimiento es moneda de cambio. Un buen sketch construye un mundo que tu audiencia recuerda, incluso después del scroll.
- Las frases hechas, las peculiaridades de los personajes y los chistes recurrentes actúan como atajos mentales.
- Los espectadores no sólo dan "me gusta" a estos vídeos, sino que los citan, los remezclan y etiquetan a sus amigos con chistes internos.
- El recuerdo de la marca mejora notablemente cuando la gente se siente parte de ella.
Es la misma razón por la que seguimos recordando "¿Dónde está la carne?" décadas después. Solo que ahora, el eslogan es "Do it, lady", y proviene de un sketch de TikTok grabado en una sola tarde.
3. Invierten la fórmula publicitaria
Marketing tradicional: primero el producto, quizá una historia después. Los sketches dan la vuelta a eso: la historia primero, la venta después, si acaso.
Eso importa, porque la capacidad de atención es menor y el escepticismo mayor. Los sketches bajan las defensas.
- El público viene por el humor, no por el tono.
- Los espectadores no tienen la sensación de que se les está vendiendo, aunque así sea.
- Cuando se hace bien, el producto se convierte en un personaje de fondo en un mundo que la gente quiere visitar.
Según un informe de Michael Kirton de 2024, el contenido episódico de marca supera a las publicaciones promocionales puntuales hasta en un 60% en cuanto a participación repetida durante un periodo de 30 días.
4. Alimentan el algoritmo (literalmente)
Las plataformas recompensan los contenidos que mantienen a los usuarios en la aplicación. Los sketches, sobre todo los secuenciados, hacen precisamente eso.
- Los formatos episódicos favorecen los atracones → mayor tiempo total de visionado.
- Los espectadores que regresan aumentan las métricas de retención y la velocidad de los seguidores.
- Los índices de visionado y repetición son significativamente superiores a los de los anuncios estáticos o los contenidos de "cabezas parlantes".
Y se forma una bola de nieve. Un episodio impacta → la gente vuelve a ver episodios anteriores → siguen → les sirven el siguiente. Ese es el bucle. Y a las plataformas les encanta.
5. Son inherentemente compartibles
Los sketches están hechos para conversar. Reflejan la vida, pero de forma más exagerada, absurda o cercana.
- "Esto es literalmente nosotros" energía conduce a etiquetado y DMs.
- La comedia desarma a la gente, haciéndola más propensa a comentar o compartir.
- La narrativa social crea comunidad, no sólo audiencia.
Especialmente en los chats de grupo, los canales de Slack y los puntos de TikTok, los sketches actúan como chistes internos digitales. Esa capacidad de compartirse impulsa la distribución más allá de la audiencia original.
CÓMO: Cómo hacer sketches que peguen
Una cosa es publicar un vídeo divertido. Otra cosa es crear un sketch que parezca formar parte de un mundo más amplio, un mundo al que la gente vuelva, con el que se deleite y del que hable a sus amigos.
He aquí cómo conseguirlo, paso a paso.
1. Construir un personaje (o elenco)
No se necesitan actores experimentados ni historias elaboradas. Solo necesitas una personalidad, o mejor aún, unas cuantas.
Las series de sketches más eficaces giran en torno a personajes recurrentes que resultan familiares tras unos pocos episodios. Piensa:
- Una mascota con mal genio (véase: el búho Duo).
- Una recepcionista exagerada con entrega estilo oficina(véase: Mohawk Chevrolet).
- Un hombre de mediana edad llamado Chit que habla con frases hechas y dirige la oficina más incómoda del mundo.
Lo que importa es el reconocimiento. El público debe saber quién aparece en pantalla antes de que empiece el chiste.
Los personajes generan confianza. Según la encuesta 2024 de SocialPeople, el 81% de los espectadores de series recurrentes afirmaron sentir una mayor conexión con la marca porque "les gustaba el personaje".
2. Elige un mundo (y quédate en él)
Los sketches no tienen por qué ser de alto concepto, sólo necesitan límites.
Un entorno o escenario coherente te da margen para jugar y, al mismo tiempo, mantiene la base de tu historia. También facilita la planificación. No estás reinventando la rueda, sólo estás añadiendo un nuevo episodio.
"Mundos" de sketches comunes que funcionan:
- La caótica oficina de la pequeña empresa.
- Un día en la vida de su equipo (exagerado, por supuesto).
- Una versión ficticia de la bandeja de entrada de tu servicio de atención al cliente.
- Momentos entre bastidores del producto que se convierten en drama.
Esta es tu caja de arena. Mientras el tono y el entorno te resulten familiares, puedes seguir construyendo.
3. Planificar un arco argumental flexible
Las series de sketches no necesitan un guión completo, sino una columna vertebral.
Diseña entre 3 y 5 ideas de episodios en torno a un tema. Eso te da margen para ir probando lo que te va gustando mientras vas construyendo algo.
Ejemplos de formatos sencillos:
- "Cosas que dicen los clientes": cada episodio se centra en una interacción absurda diferente.
- "Crónicas de la oficina Vol. 1-5": drama recurrente del personal con chistes.
- "Un día en la vida de nuestro becario": el caos disfrazado de incorporación.
Aunque los episodios no conecten directamente, dé a su público una razón para esperar más de lo mismo.
4. La producción debe ser sencilla, pero la historia, rigurosa
Los mejores sketches son los más claros. Puedes grabar con el móvil, pero el ritmo, los personajes y los tiempos deben ser nítidos.
No pienses demasiado en el equipo. Concéntrate:
- Audio claro (utiliza un micrófono o un lugar tranquilo si es posible).
- Buena iluminación (luz natural > fluorescentes de oficina).
- Segundos iniciales fuertes, enganchar al espectador en los primeros 3-5 segundos.
- Edición ajustada y ritmo deliberado (eliminar los espacios muertos).
Al público no le importa si grabas con un iPhone, siempre que el momento sea el adecuado.
5. Diseño para la repetibilidad
Puede que tu primer vídeo no llegue a ninguna parte. No pasa nada. Lo importante es que hayas creado una estructura que puedas seguir utilizando.
Piense en ello como un motor de contenidos, no como una campaña. Aquí la repetición no es aburrida, es branding.
El objetivo: que cada vez sea más fácil crear la siguiente parodia.
¿Listo para empezar algo que la gente quiera ver?
Los sketches crean memoria, lealtad y personalidad de una forma que los contenidos estáticos rara vez consiguen. Dan a tu marca una voz, un rostro, una razón para que la gente se quede y vuelva.
Y a diferencia de las campañas brillantes, los sketches no necesitan un gran presupuesto. Lo necesitan:
- Un personaje (o reparto) que el público pueda conocer.
- Un mundo en el que jugar.
- Un formato en el que se puede trabajar semana tras semana.
Ya sea en TikTok, Reels o YouTube Shorts, las marcas que triunfan con los sketches construyen series con ritmo, con intención de tono.
¿Quiere dar vida a la voz de su marca a través de la narración?
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- ¿Todavía no se ha puesto al día? Lee nuestro último post sobre sketches que fidelizan.
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